En Tierra Hostil
por Miguel Mateo Tomás Vilar
Cuando a finales de “Los 80” Kathryn Bigelow se dio a conocer, ya sorprendió con un estilo que luego se convirtió en una constante dentro de su Filmografía, su inclinación por el “Cine de Acción”. Pocos por aquel entonces pensábamos, que con el paso de las décadas, iba a competir en este 2.010 por 8 Nominaciones al Óscar, pero así será el próximo siete de marzo y además, por otro Film de Acción, más concretamente, bélico.
“En Tierra Hostil” no engaña a nadie y desde el primero hasta el momento sabe muy bien como jugar sus cartas. Bigelow se muestra una vez más volcada en el Montaje de su último trabajo y ahí es, donde en una buena parte, gana la partida. Su insistencia en grabar cada escena desde cualquier punto de vista posible hace que en los momentos de máxima tensión sepamos perfectamente lo que está sucediendo en las calles de Bagdad (una muy creíble Jordania) y en sus alrededores. Esa exhaustiva labor, muy probablemente, será reconocida con un Óscar para Bob Murawski & Chris Innis. Mucho más dudosa e injusta me ha parecido otras de sus Nominaciones, la correspondiente a la Mejor Banda Sonora del Año, debido a ese “efecto dominó” que ha recargado de Candidaturas al Film. Además de ser una Película sin apenas Música, la poquita que se ha recogido atiende a sonidos electrónicos tremendamente atonales creados por Marco Beltrami & Buck Sanders. De hecho, si se quería reconocer la labor de Beltrami hubiera bastado con Nominarlo por “Señales del Futuro” donde sí que destaca.
Para terminar, decir que “En Tierra Hostil” es una buena muestra de “Cine Bélico” pero algo lejos de la gran Película que nos quieren vender. No es novedoso ni su estilo cuasi documental, ni la nerviosa cámara en mano que narra mucho de sus momentos. Y es que el Guión, obra de Mark Boal, apenas profundiza en los personajes, siendo el Jeremy Renner, el más destacado. Globalmente, el Film es un cúmulo de situaciones repetidas dentro de la premisa: localización de bomba / intento de desactivación, enlazadas entre sí para tratar de dar la sensación de conjunto no divisorio y otorgándole a la cinta un ritmo frenético. Cabe decir que dichas situaciones están muy bien rodadas y algunas de ellas, caso del duelo entre francotiradores, resultan incluso brillantes.
por Miguel Mateo Tomás Vilar
Cuando a finales de “Los 80” Kathryn Bigelow se dio a conocer, ya sorprendió con un estilo que luego se convirtió en una constante dentro de su Filmografía, su inclinación por el “Cine de Acción”. Pocos por aquel entonces pensábamos, que con el paso de las décadas, iba a competir en este 2.010 por 8 Nominaciones al Óscar, pero así será el próximo siete de marzo y además, por otro Film de Acción, más concretamente, bélico.
“En Tierra Hostil” no engaña a nadie y desde el primero hasta el momento sabe muy bien como jugar sus cartas. Bigelow se muestra una vez más volcada en el Montaje de su último trabajo y ahí es, donde en una buena parte, gana la partida. Su insistencia en grabar cada escena desde cualquier punto de vista posible hace que en los momentos de máxima tensión sepamos perfectamente lo que está sucediendo en las calles de Bagdad (una muy creíble Jordania) y en sus alrededores. Esa exhaustiva labor, muy probablemente, será reconocida con un Óscar para Bob Murawski & Chris Innis. Mucho más dudosa e injusta me ha parecido otras de sus Nominaciones, la correspondiente a la Mejor Banda Sonora del Año, debido a ese “efecto dominó” que ha recargado de Candidaturas al Film. Además de ser una Película sin apenas Música, la poquita que se ha recogido atiende a sonidos electrónicos tremendamente atonales creados por Marco Beltrami & Buck Sanders. De hecho, si se quería reconocer la labor de Beltrami hubiera bastado con Nominarlo por “Señales del Futuro” donde sí que destaca.
Para terminar, decir que “En Tierra Hostil” es una buena muestra de “Cine Bélico” pero algo lejos de la gran Película que nos quieren vender. No es novedoso ni su estilo cuasi documental, ni la nerviosa cámara en mano que narra mucho de sus momentos. Y es que el Guión, obra de Mark Boal, apenas profundiza en los personajes, siendo el Jeremy Renner, el más destacado. Globalmente, el Film es un cúmulo de situaciones repetidas dentro de la premisa: localización de bomba / intento de desactivación, enlazadas entre sí para tratar de dar la sensación de conjunto no divisorio y otorgándole a la cinta un ritmo frenético. Cabe decir que dichas situaciones están muy bien rodadas y algunas de ellas, caso del duelo entre francotiradores, resultan incluso brillantes.
