Con Jeff Goldblum

domingo, 30 de mayo de 2010

Two Lovers





Two Lovers

por Miguel Mateo Tomás Vilar

Para Mi Padre, por TODO

Nada menos que dos años hemos tenido que esperar en España para conseguir que se estrenara el último Film de James Gray (cuarto en su corta pero muy recomendable Carrera Cinematográfica).

“Two lovers” es un drama romántico, bajo un entorno clásico, pero que cuenta con ese toque especial que James Gray imprime a sus Obras. La historia, a priori, puede resultar sencilla: un joven –Leonard- con problemas psicológicos debidos al abandono de su Novia de siempre y criado en Brighton Beach –Brooklyn- se debate entre dos Amores, el que le ofrece –Sandra-, la encantadora Hija del futuro socio de su Padre y el de –Michelle-, una muy atractiva nueva vecina del barrio. A partir de ese argumento inicial la historia irá avanzando al tiempo que se suceden las citas que Leonard irá teniendo con ambas chicas, siendo una la completa antítesis de la otra. Donde Sandra ofrece estabilidad y cariño, Michelle opone aventura y cierto riesgo, siendo el joven el que tendrá que elegir entre una vida basada en la seguridad junto a la primera o la incertidumbre que presentaría vivir junto a la segunda.

Independientemente del estupendo final al que se llega en el relato, la narración del Film está repleta de momentos y detalles de gran interés. Una vez más nos encontramos dentro del Cine de Gray con una Familia (de origen judío) tremendamente absorbente –los Kraditor- , pero al mismo tiempo, preocupada por el futuro de su deprimido Hijo, el cual, en un inicio capaz de atraer la atención de una forma plena, intenta suicidarse. Todo en Casa de los Padres de Leonard (magníficos Isabella Rossellini & Moni Moshonov) suena cercano y Familiar: los muebles antiguos están llenos de polvo, los recuerdos fotográficos figuran acomodados en cualquier rincón de la vivienda y hasta en la habitación del joven luce un viejo cartel de “2.001 – Una Odisea del Espacio”. No es fácil crear y transmitir tanta sensación de familiaridad pero el Director lo logra desde un primer momento. Además de lo anterior, “Two Lovers”nos regala unas interpretaciones del todo creíbles gracias a un Casting que logra juntar a una deliciosa Vinessa Shaw, una más guapa que nunca Gwyneth Paltrow y un triste e inesperadamente retirado de la Interpretación –esperemos que de forma temporal- Joaquin Phoenix, así como dos momentos de gloria reservados a un eterno secundario de nombre Elias Koteas.

Ir al Cine a ver “Two Lovers” es una apuesta segura a caballo ganador.

Johnny cogió su fusil









Johnny cogió su fusil

Por Miguel Mateo Tomás Vilar

Para Francisco Toledo, por su cercanía.


En el año 1.939 Dalton Trumbo vio publicada su Novela “Johnny cogió su fusil” que poco después pasaría a engrosar por derecho propio la Biblioteca de Novelas Antibélicas y a favor de la Eutanasia más extrema, que se puedan recordar. Si tratar ambos temas puede considerarse como algo delicado en pleno Siglo XXI, no resulta difícil pensar en la repercusión que llegó a tener el relato durante el desarrollo de la II Guerra Mundial. De hecho, el propio Trumbo fue perseguido más tarde por la penosamente recordada “Caza de Brujas” de McCarthur lo que le llevó a trabajar bastante tiempo camuflado bajo seudónimo.



Algunos años más tarde, concretamente en 1.971 y sumida EE.UU. en plena Guerra del Vietnam, fue Dalton Trumbo el que tomo la decisión de llevar su Obra al Cine. Tras los rumores de encargar el trabajo a Luis Buñuel, se desestimó dicha posibilidad siendo Trumbo finalmente el Director y Guionista, y llegando aparecer brevemente en el metraje. El resto de Actores fue concretado gracias a la labor de la Productora World Entertainment siendo un joven Timothy Bottoms el encomendado de dar vida al joven Joe (Johnny) Bonham. La idea del nombre del personaje central –Johnny- le surgió a Trumbo tras escuchar la letra de la famosa canción patriótica norteamericana "Over There", compuesta por George M. Cohan en 1917, después de la declararon de guerra de EE.UU. a Alemania, allá por el 6 de abril de 1917. Por su aportación al Protagonista Principal, Bottoms sería nominado en 1972 al Globo de Oro como Mejor Actor Revelación, recayendo el resto de papeles en: Kathy Fields (Novia de Johnny), Marsha Hunt (la Madre), un magnífico y entrañable –una vez más- Jason Robards (el Padre), Donald Sutherland como un compañero soldado que representa la extraña figura de Jesucristo (recuerdo surrealista que yace en la memoria de Johnny), Marge Redmon (la Enfermera) y curiosamente, en un muy pequeño papel, David Soul, que unos años más tarde alcanzaría gran fama por la Serie de TV "Starsky & Hutch").


Las limitaciones presupuestarias del Film (la escasez de exteriores y en ocasiones, los decorados, resultan muy pobres) son muy evidentes, aún así, la que me parece más brillante idea parece surgió de Dalton; mostrar el pasado y recuerdos en color, mientras el presente aparece bajo un Blanco & Negro lleno de claroscuros, que remite directamente a las Imágenes de otro Gran Film antibélico “Senderos de Gloria”, no siendo la Película en su conjunto y Cinematográficamente hablando un desecho de virtudes (Trumbo nunca más volvió a ponerse tras una Cámara).


Aún así, el Film sigue sin perder su fuerza de antaño, destacando momentos inolvidables como la charla de Johnny con su Padre tras la pérdida de su caña de pescar, la primera Noche de Amor son su joven Novia, la equivocada ilusión por ir al frente de batalla, la pérdida de todo lo más valioso como Ser Humano, el confinamiento en un almacén del Hospital, la lucha desesperada por buscar alguna idea para comunicarse con el exterior, los delicados cuidados de la Enfermera, el deseo y petición de muerte o la durísima alucinación que sufre Johnny donde aparecen sus Padres exhibiéndolo en una destartalada carreta de Pueblo en Pueblo.

Para Soledad Villamil







PARA SOLEDAD VILLAMIL
(Con Cariño y esperando que le guste o al menos divierta)


Sabía de ella que tenía los ojos enormes
Y acabo de descubrir su voz inmensa
Coro de Santa Rita, Lazarillo de Tormes
Horrible queda esto, “Miguel piensa…”

Imaginarla como una chica anticuada
Bajo los vestidos de su Abuela
Como Anne dentro de la isla abandonada
Mi imaginación crece y vuela

Como el pasado que le atrae recordar
Con un poquito de paciencia
Lugares que gusta de volver a visitar
Tras la edad de la inocencia

Al fiel estilo de una Gloria Porteña
Encontrarla donde queda el Paraíso
En sus diálogos del corazón, Dueña
De cerquita de la luna queda su piso

Trastienda de la Sala añorada
Loca de amor y algo vulnerable
Tez dulce, imagino que rosada
La vida según Muriel, culpable

Secreto de sus ojos que mata el pensamiento
En necesario entender aunque sea un poco
Interpreta sus Temas con un exceso de tiento
No me confundan con un poeta, ni un loco


Amadori, Vilariño y Alfredo Zitarrosa
Oso rojo, Sergio Renán, cazador oculto
En novela o en verso le recito la prosa
Sueño de cualquiera de Héroes indulto

Tras un muro de inmutable silencio
Mujercita con orgullo y sin prejuicio
No dude Soledad, mucho la aprecio
Aunque la viera sola entre el bullicio

Gardel, Cóndor y Martín Fierro le hacen Justicia
Hamlet, Coro de Santa Rita, Museo soporte
La canción y este poema exento total de malicia
Venganza de Don Mendo en su propia Corte

Recuerdos son recuerdos del Teatro San Martín
Federico Olivera, Morir de amor canta
En castellano antiguo o socorrido y clásico latín
Abuela Aurora o Clara que mal espanta

Sin rencor, sin Tangos, ni ansiedad
Campos de Almendros bajo nueve Lunas
La Sonrisa que nos lanza sin Piedad
Contrabajo junto a Guitarras oportunas

Tita Merello, Campanella, Camila, Liliana Felipe
Del Aromo cánteme su propia Milonga
De Ricardo Darín un Beso, yo le mando el triple
A sus pies quedo y a lo que proponga

Que sus mayores sueños se realicen
Con su mismo Lluvia y mismo Amor
Por aquí la quieren y hasta bendicen
Cuídese mucho, Primavera en Flor

domingo, 9 de mayo de 2010

miércoles, 5 de mayo de 2010

Festival de Venecia 2.010

De George A. Romero... (no hay cinco, sin una sexta entrega)


lunes, 3 de mayo de 2010

domingo, 2 de mayo de 2010

Senderos de Gloria

"La Patria es el último refugio de los Cobardes" - Coronel Dax en "Senderos de Gloria".

"Sus Hombres han muerto muy bien" - El General Paul Mireau en "Senderos de Gloria".

Dirigida por Stanley Kubrick en Alemania, en el año 1.957, fue censurada en España y ¡¡¡estrenada en 1.986!!!